Blackbox is a theatrical performative Black/s space and a Black*BIPOC/s artists & activists collective for social-political progress.
Blackbox is a space in the middle of the city which makes hidden white/Black* histories possible and visible. It will hold and provide historical materials of slaveries, colonialism, migration, racism. The Blackbox is a platform stands with «Black Lives Matter» and its current political context and exchanges, enabling a space to discuss different interrelated narratives of blackness and injustice.
Blackbox is a flexible architectural open space that invites people to come and restructure their knowledge on history. Blackbox is temporary and permanent. It might even change its form and function towards a process to deconstruct colonial white supremacy, to prevent culturalized racism & violence against Black*BIPOC/s and to demand social equality and justice. Blackbox will be used – as a shelter, seating, meeting point, café, information stand, archive and a place for events like performances, installations & exhibitions, talks & discussions, concerts, film screenings, readings & reflections, colonial Walks, etc. It will move between different cities, towns and villages.
Blackbox is a space of Black*BIPOC/s artists, cultural workers, writers, academics, political activists, workers, queers*, feminists, womxn, trans and/or non-binary, and ... – people who stand, resist and suffer. Blackbox will explore and express their thoughts and experiences on urgent issues and concerns, acting as a catalyst for change.
Its walls – in and out – continuously trace decolonial artistical explorations.
Blackbox claims and demonstrates that at any given place and moment Black* aesthetics are history and political knowledge. The aesthetical expressions of the Blackbox aesthetic aspects of it stand and shift in its meaning over artistical movements, can be inverted or deployed as an entirely transformed effect on historical knowledges. You cannot understand racism without understanding the history of global colonial white supremacy. Blackbox urges that we need to take much more effort on the histories of Black* political thought and being. It brings together Black* political science and Black* political philosophy, philosophy of Black* art and Black* art history – clarifying in a new way the basic subject of being.
Sihlstrasse/Gessnerallee
8001 Zürich
From 16 October 2020:
Thursday - Saturday
11:00 - 18:00
Tram 2, 9 to Stauffacher or Sihlstrasse (5 min walk)
Tram 3, 14 to Löwenstrasse (5 min walk)
Tram 8 to Neue Börse
Train to Selnau
black ink
Jovita dos Santos Pinto
black ink* -tattoos by jovita dos santos pinto - hand poking - mini tattoos - 40min. slots.
*black ink will be prioritised for BIPOC/s
COVID-19 Info: mask mandatory, maintain 1,5m distance with other guests. Contact-tracing via registration on arrival.
«shipping integration» an exhibition of paintings
Ali Shahto
Ali (Abdelbagi) Shahto
Born Sudan, 1959
Lives and works in Zurich, Switzerland.
Started painting and graphic design in 1981. After a self-imposed exile to Switzerland in 1995, he started working volunteering as lawyer for Christian Solidarity International, and representative of Sudanese liberation Movement. Simultaneously revisited his art practice. Shahto's work is based on some of the old historical samples and findings of the Sudanese ancient Kingdoms, Meroë Kingdom and Kush Kingdom. He believes it is vital to highlight the importance in meaning of the symbols from the ancient kingdoms that also have been used in old Sudanese writings. Shahto focuses on cultural aspects that make use of traditional aspects of Kush Sudan cultures. He combines ancient samples and artefacts with contemporary materials in order to blur the boundary between “traditional” and “contemporary”. Shahto aims to explore the traditional Sudanese motives role in contemporary art. For example, the role of these traditions in weddings, healing the sick and grieving as well as use in the economical and political life as seen in social group settings in the crop fields during cultivation season. Shahto uses old cultural symbols to which he has a strong emotional and cultural connection to, which can be witnessed in his work. Shahto’s work looks at the way African Sudanese identities create a new a cultural objective.
«shipping integration» an exhibition of paintings
Ali Shahto
Ali (Abdelbagi) Shahto
Born Sudan, 1959
Lives and works in Zurich, Switzerland.
Started painting and graphic design in 1981. After a self-imposed exile to Switzerland in 1995, he started working volunteering as lawyer for Christian Solidarity International, and representative of Sudanese liberation Movement. Simultaneously revisited his art practice. Shahto's work is based on some of the old historical samples and findings of the Sudanese ancient Kingdoms, Meroë Kingdom andKush Kingdom. He believes it is vital to highlight the importance in meaning of the symbols from the ancient kingdoms that also have been used in old Sudanese writings. Shahto focuses on cultural aspects that make use of traditional aspects of Kush Sudan cultures. He combines ancient samples and artefacts with contemporary materials in order to blur the boundary between “traditional” and “contemporary”. Shahto aims to explore the traditional Sudanese motives role in contemporary art. For example, the role of these traditions in weddings, healing the sick and grieving as well as use in the economical and political life as seen in social group settings in the crop fields during cultivation season. Shahto uses old cultural symbols to which he has a strong emotional and cultural connection to, which can be witnessed in his work. Shahto’s work looks at the way African Sudanese identities create a new a cultural objective.
«shipping integration» an exhibition of paintings
Ali Shahto
Ali (Abdelbagi) Shahto
Born Sudan, 1959
Lives and works in Zurich, Switzerland.
Started painting and graphic design in 1981. After a self-imposed exile to Switzerland in 1995, he started working volunteering as lawyer for Christian Solidarity International, and representative of Sudanese liberation Movement. Simultaneously revisited his art practice. Shahto's work is based on some of the old historical samples and findings of the Sudanese ancient Kingdoms, Meroë Kingdom andKush Kingdom. He believes it is vital to highlight the importance in meaning of the symbols from the ancient kingdoms that also have been used in old Sudanese writings. Shahto focuses on cultural aspects that make use of traditional aspects of KushSudan cultures. He combines ancient samples and artefacts with contemporary materials in order to blur the boundary between “traditional” and “contemporary”. Shahto aims to explore the traditional Sudanese motives role in contemporary art. For example, the role of these traditions in weddings, healing the sick and grieving as well as use in the economical and political life as seen in social group settings in the crop fields during cultivation season. Shahto uses old cultural symbols to which he has a strong emotional and cultural connection to, which can be witnessed in his work. Shahto’s work looks at the way African Sudanese identities create a new a cultural objective.
colonial Walk
experi_theater
Protokollieren ist eine koloniale Praxis. Protokolle zeichnen Vorgänge auf und schreiben Regeln vor. Tilo Frey war eine Expertin des Protokolls. Als Stenografin, als Sekretärin, als Direktorin einer Mädchenschule – und als Politikerin.
Tilo Frey wurde bei der Einführung des Frauenstimmrechts 1971 in den Nationalrat gewählt. Tilo Frey war Schwarz. Als solche wurde sie in den 1970er Jahren in den Schweizer Medien s/exotisiert. Heute ist sie im kollektiven Gedächtnis weitgehend vergessen.
Protokolle Tilo Frey ist eine experimentelle Performancearbeit, die den Spuren von Tilo Frey als einem Zusammenhang von Protokollieren und Vergessen nachgeht. Sie besteht aus drei Teilen: Einemcolonial WALK im öffentlichen Raum, der Blackbox – einem performativen Black*BIPOC/s space/archive in der Mitte der Stadt – und einer Performance im leeren Theaterraum.
Die Performance Protokolle Tilo Frey wird Anfang März 2021 in der Gessnerallee Premiere haben und tourt im Anschluss nach Bern, Neuchâtel, St. Gallen, Genf, Winterthur, Regensdorf, Wetzikon und Thalwil.
COVID-19 Info: Maskenpflicht, Abstand kann ggf. nicht eingehalten werden. Contact-Tracing über Ticketing.
colonial Walk
experi_theater
Protokollieren ist eine koloniale Praxis. Protokolle zeichnen Vorgänge auf und schreiben Regeln vor. Tilo Frey war eine Expertin des Protokolls. Als Stenografin, als Sekretärin, als Direktorin einer Mädchenschule – und als Politikerin.
Tilo Frey wurde bei der Einführung des Frauenstimmrechts 1971 in den Nationalrat gewählt. Tilo Frey war Schwarz. Als solche wurde sie in den 1970er Jahren in den Schweizer Medien s/exotisiert. Heute ist sie im kollektiven Gedächtnis weitgehend vergessen.
Protokolle Tilo Frey ist eine experimentelle Performancearbeit, die den Spuren von Tilo Frey als einem Zusammenhang von Protokollieren und Vergessen nachgeht. Sie besteht aus drei Teilen: Einemcolonial WALK im öffentlichen Raum, der Blackbox – einem performativen Black*BIPOC/s space/archive in der Mitte der Stadt – und einer Performance im leeren Theaterraum.
Die Performance Protokolle Tilo Frey wird Anfang März 2021 in der Gessnerallee Premiere haben und tourt im Anschluss nach Bern, Neuchâtel, St. Gallen, Genf, Winterthur, Regensdorf, Wetzikon und Thalwil.
COVID-19 Info: Maskenpflicht, Abstand kann ggf. nicht eingehalten werden. Contact-Tracing über Ticketing.
talk «these walls: humanly workable space»
Ola Hassanian
food & drinks - a fundraising school project - by vimanyu, sydney and riccardo
colonial Walk
experi_theater
Protokollieren ist eine koloniale Praxis. Protokolle zeichnen Vorgänge auf und schreiben Regeln vor. Tilo Frey war eine Expertin des Protokolls. Als Stenografin, als Sekretärin, als Direktorin einer Mädchenschule – und als Politikerin.
Tilo Frey wurde bei der Einführung des Frauenstimmrechts 1971 in den Nationalrat gewählt. Tilo Frey war Schwarz. Als solche wurde sie in den 1970er Jahren in den Schweizer Medien s/exotisiert. Heute ist sie im kollektiven Gedächtnis weitgehend vergessen.
Protokolle Tilo Frey ist eine experimentelle Performancearbeit, die den Spuren von Tilo Frey als einem Zusammenhang von Protokollieren und Vergessen nachgeht. Sie besteht aus drei Teilen: Einem colonial WALK im öffentlichen Raum, der Blackbox – einem performativen Black*BIPOC/s space/archive in der Mitte der Stadt – und einer Performance im leeren Theaterraum.
Die Performance Protokolle Tilo Frey wird Anfang März 2021 in der Gessnerallee Premiere haben und tourt im Anschluss nach Bern, Neuchâtel, St. Gallen, Genf, Winterthur, Regensdorf, Wetzikon und Thalwil.
COVID-19 Info: Maskenpflicht, Abstand kann ggf. nicht eingehalten werden. Contact-Tracing über Ticketing.
Tickets via Gessnerallee website.
colonial Walk
experi_theater
Protokollieren ist eine koloniale Praxis. Protokolle zeichnen Vorgänge auf und schreiben Regeln vor. Tilo Frey war eine Expertin des Protokolls. Als Stenografin, als Sekretärin, als Direktorin einer Mädchenschule – und als Politikerin.
Tilo Frey wurde bei der Einführung des Frauenstimmrechts 1971 in den Nationalrat gewählt. Tilo Frey war Schwarz. Als solche wurde sie in den 1970er Jahren in den Schweizer Medien s/exotisiert. Heute ist sie im kollektiven Gedächtnis weitgehend vergessen.
Protokolle Tilo Frey ist eine experimentelle Performancearbeit, die den Spuren von Tilo Frey als einem Zusammenhang von Protokollieren und Vergessen nachgeht. Sie besteht aus drei Teilen: Einem colonial WALK im öffentlichen Raum, der Blackbox – einem performativen Black*BIPOC/s space/archive in der Mitte der Stadt – und einer Performance im leeren Theaterraum.
Die Performance Protokolle Tilo Frey wird Anfang März 2021 in der Gessnerallee Premiere haben und tourt im Anschluss nach Bern, Neuchâtel, St. Gallen, Genf, Winterthur, Regensdorf, Wetzikon und Thalwil.
COVID-19 Info: Maskenpflicht, Abstand kann ggf. nicht eingehalten werden. Contact-Tracing über Ticketing.
black ink
Jovita dos Santos Pinto, Gökçe Ergör und Reem Kadhum
black ink* - tattoos by jovita dos santos pinto - hand poking - mini tattoos - 40min. slots.
playlist by w.e.t music.
snacks by güli's kitchen.
*black ink will be prioritised for BIPOC/s
colonial Walk
experi_theater
Protokollieren ist eine koloniale Praxis. Protokolle zeichnen Vorgänge auf und schreiben Regeln vor. Tilo Frey war eine Expertin des Protokolls. Als Stenografin, als Sekretärin, als Direktorin einer Mädchenschule – und als Politikerin.
Tilo Frey wurde bei der Einführung des Frauenstimmrechts 1971 in den Nationalrat gewählt. Tilo Frey war Schwarz. Als solche wurde sie in den 1970er Jahren in den Schweizer Medien s/exotisiert. Heute ist sie im kollektiven Gedächtnis weitgehend vergessen.
Protokolle Tilo Frey ist eine experimentelle Performancearbeit, die den Spuren von Tilo Frey als einem Zusammenhang von Protokollieren und Vergessen nachgeht. Sie besteht aus drei Teilen: Einem colonial WALK im öffentlichen Raum, der Blackbox – einem performativen Black*BIPOC/s space/archive in der Mitte der Stadt – und einer Performance im leeren Theaterraum.
Die Performance Protokolle Tilo Frey wird Anfang März 2021 in der Gessnerallee Premiere haben und tourt im Anschluss nach Bern, Neuchâtel, St. Gallen, Genf, Winterthur, Regensdorf, Wetzikon und Thalwil.
COVID-19 Info: Maskenpflicht, Abstand kann ggf. nicht eingehalten werden. Contact-Tracing über Ticketing.
shared space
for Black*BIPOC/s
opening gathering
Music by dj SIANUR
Siavash Namehshiri is a Kurdish composer who has been living as a political refugee in Switzerland since 2009. For several years he has been increasingly involved in improvisation and approaches to contemporary electronic music. He has cooperated and improvised with various musicians and sound researchers. His sound practice also includes radio productions, film live scoring and short film music, theatre sound design as well as experimental DJ mixes and collaborative experiments. In his sound practice, he is interested in finding forms for his memories, speaking through music and sound of war, flight, exile and processes of decolonization, and thereby also dealing with his trauma. Due to his long and varied practice in non-commercial, self-organized contexts, he is always interested in the socio-political components of sound and collaborative sound practice.
performance and music «SEPTEMBER»
tracy september & Kamran Bahrouz
Musician and performer tracy september collaborates with visual artist Kamran Behrouz on this hybrid narrative musical performance.
Programmgruppe / Programme team: Tara Lasrado, Reem Kadhum, Kamran Behrouz, P. Vijayashanthan
In Zusammenarbeit mit/ In collaboration with: Theaterhaus Gessnerallee Zürich, Berner Rassismus Stammtisch
Are you interested to get involved? Do you want to bring in your ideas for an event? Please contact us.
Hast du Interesse mitzuarbeiten? Möchtest du deine Ideen für eine Veranstaltung einbringen? Bitte melde dich bei uns.
Due to Covid-19 we are obliged to collect the data of all participants of our events in the Blackbox. In addition, there are only a limited number of seats available on site for some events - these seats are first allocated to Black*BIPOC/s. Please use the form below to register.